jueves, 23 de enero de 2014

La quinta Muestra Itinerante de Cine del Caribe llega a Puerto Rico

(EFE) Quince películas serán presentadas desde este jueves en la quinta edición de la Muestra Itinerante de Cine del Caribe en Mayagüez, en el oeste de Puerto Rico, informaron hoy los organizadores.

Los filmes proceden de Venezuela, Cuba, República Dominicana, Guadalupe, Jamaica, Haití y Puerto Rico, que participa por primera vez en esta muestra, organizada por los directivos del Festival de Cine Internacional de San Juan. Según indicaron en un comunicado, la muestra, que tendrá lugar en el Teatro Yagüez, "presenta una rica variedad" de películas, documentales y filmes animados recientes de la cuenca del Caribe y Centroamérica.
La muestra abrirá con el documental puertorriqueño "Sonó, sonó... Tite Curet", dirigido por los jóvenes cineastas Gabriel Coss e Israel Lugo y que formó parte del especial navideño del Banco Popular de Puerto Rico en 2012, dedicado al fenecido compositor de música caribeña Catalino "Tite" Curet Alonso (1926-2003).
El documental corto puertorriqueño "Eyerí, un músico con magia", dirigido por Frank Elías, que se estrenó durante el Festival de Cine Internacional de San Juan, también participará de la muestra.
Otros trabajos que se mostrarán son la dominicana "Trópico de Sangre", protagonizada por Michelle Rodríguez; "La felicidad de Elza", premiada en el festival FESPACO -el mayor escaparate de difusión del cine africano-, y el documental venezolano "Dudamel" sobre el director musical Gustavo Dudamel.
También se presentarán el documental y el largometraje de Venezuela "La reina del pueblo" y "Las caras del diablo", respectivamente, así como la película animada cubana "Abdala, el retorno de los señores de Scibalbá".
La Muestra Itinerante de Cine del Caribe se presenta anualmente en diferentes países de la región, gracias al auspicio de organismos como Unesco, Unicef y el Instituto Cubano de Artes e Industria Cinematográfica (ICAIC), entre otros.

Cambios en el cine dominicano: ley de fomento del cine, novedades temáticas y renovación genérica



Ivette Marichal, Directora de DGCINE, República Dominicana
Un panorama cada vez más alentador para la producción cinematográfica dominicana arrojan los datos del 2013 de la Dirección General de Cine de República Dominicana (DGCINE). La institución fue creada a raíz de la aprobación y puesta en práctica de la Ley para el Fomento de la Actividad Cinematográfica en República Dominicana, y es la encargada administrar los incentivos fiscales creados por la Ley 108-10, para promover y fomentar el desarrollo de la industria cinematográfica dominicana, y al mismo tiempo posicionar el país como destino de locaciones para producciones extranjeras.
De acuerdo con los datos de la Dirección General de Cine, publicada en un reportaje del periódico dominicano El Día, el Estado proporcionó una cifra de 1504 millones 125 mil 592 pesos dominicanos en el 2013 para financiar la producción de películas dominicanas. Con dicha financiación el instituto rector del cine en la nación caribeña, aprobó en el pasado año 31 producciones cinematográficas, de las cuales la gran mayoría están sin estrenar aun.
Sin dudas ya se comienzan a apreciar las transformaciones progresivas en esta incipiente industria, favorecida por la Ley Nacional de Cine, conocida como la 108-10, aprobada en el 2010. Entre los incentivos que recoge la ley es que el Estado dominicano exonera a las empresas del 25 por ciento de los impuestos si estas invierten en producciones cinematográficas. Medida que ha redundado en un incremento notable de la producción y que varios realizadores accedan a las cámaras.
El tema de la calidad y diversidad de las propuestas es otro reto para la producción. Desde el  punto de vista del crítico e historiador del cine, el dominicano Felix Manuel Lora, también está cambiando el manejo de los temas, los géneros, la calidad de los equipos técnicos y los elencos.
Aunque el cine tiene sus espectadores nacionales, el reto pendiente de esta cinematografía es cautivar a un mayor número de su propio público, que ha visto del uso y abuso de las comedias y la reiteración de situaciones, un recurso fácil para llenar las pantallas. Según datos de la web de la DGCINE en el 2012 las carteleras dominicanas presentaron 9 producciones dominicanas, que agruparon un total de 1 millón 200 mil espectadores. En el 2013, con 14 producciones sólo se alcanzó 1 millón 400 mil personas. Apenas se superó en 200 mil espectadores con casi el doble de películas estrenadas.
Los datos del 2013 arrojan una valoración positiva en cuanto al incremento del número de producciones en el país, aunque sigue primando el género comedia se dan pasos en la calidad de las propuestas. En total se estrenaron once largometrajes de ficción. El orden cronológico de las proyecciones lo inicia el realizador y actor Roberto Ángel Salcedo, con la comedia Profe por accidente; le sigue la comedia musical que recrea una historia de superación personal A ritmo de fe, dirigida por José Gómez y escrita por Eudys Cordero; Bladimir Abud presento su segunda obra Los super y José María Cabral, la comedia histórica Arroba. También de tintes históricos es el filme El teniente Amando,  de Félix Limardo. ¿Quién manda? de Ronni Castillo, revolucionó el género de la comedia romántica. Alfonso Rodríguez en su registro cómico habitual ofreció Mi angelito favorito.
Luego llegó la comedia del actor Manny Pérez, quien se vistió de pelotero en la película Ponchao. La montaña, dirigida por Tabaré Blanchard e Iván Herrera, es un documental que que relata la proeza alcanzada por un grupo de dominicanos al conquistar la cima del monte Everest. 
El público dominicano pudo divertirse con las ocurrencias de Genaro en la segunda parte de Sanky Panky 2: objetivo Italia, una nueva aventura donde José Enrique Pintor, siete años después de la primera parte. El actor Juan Fernández asumió el guion y la dirección del filme El Gallo, la historia de un dominicano que ha sido deportado hacia República Dominicana tras cumplir condena en los Estados Unidos por un supuesto crimen.
El 2013 fue el debut en el largometraje de ficción del realizador Juan Basanta con Biodegradable, obra que logro una buena factura técnica. La crítica social directa a la sociedad dominicana, también llegó de parte de Alan Nadal Piantini con Noche de circo. La realizadora Leticia Tonos cerró el año con su película Cristo Rey, un relato urbano de corrupción.
Para República Dominicana, uno de los países con más tradición cinematográfica en el Caribe, con un incipiente sistema de producción que no llega a conformar todavia una industria, y que cuenta con directores reconocidos a nivel internacional, el 2014 puede ser un año repleto de sorpresas con 19 películas que ya están programadas en cartelera y otras tantas en fase de postproducción que estarán listas para 2015. 
La primera película estrenada en enero fue Vamos de Robo, de Roberto Angel Salcedo. Para más información consulte la página http://www.dgcine.gob.do/index.php/Noticias/se-estrena-la-primera-pelicula-del-2014.html



jueves, 2 de enero de 2014

Propuestas del cine cubano de ficción en el 2014

Varias propuestas cinematográficas de realizadores recién llegados y de varios de los directores consagrados, nos sorprenderán este año. Son singulares historias que trascienden fronteras o se afincan en el suelo cubano que las inspiran. Habrá de todos los géneros, hasta de ciencia ficción. Sin la presión de hacer caja en taquilla, los cineastas y actores cubanos nos regalaran reiteradas ilusiones compartidas en la oscuridad de las salas.

El debut de los proyectos actuales se inicia con el próximo estreno de la película más reciente de Alejandro Gil, quien declaró que “La emboscada” no es una película de guerra, a pesar de su título. El tema bélico funciona como pretexto para discursar sobre las relaciones humanas y conflictos generacionales, entre otras contradicciones de los personajes.
Fotograma de la película La emboscada
“Leontina” es el título del filme que Rudy Mora. Con puntos en común con su ópera prima “Y sin embargo” (2012), cuenta la historia de un grupo de niños que participan en un concurso de pintura y necesitan el color azul; pero solo lo pueden encontrar en el pueblo Palma Blanca, un lugar donde la risa desapareció y sus habitantes caminan lento, menos en la tienda El legionario.
Otro largo protagonizado por niños llegará en el primer trimestre de este año de la mano del realizador Ernesto Daranas. En “Conducta” actúan los niños y Alina Rodríguez. Según su director narra la historia de Chala, un muchacho de once años que tiene una vida muy difícil. Carmela, su profesora, es su única guía y la trama del filme comienza a desarrollarse cuando ella enferma y tiene que abandonar las clases, a su regreso verá que todo ha cambiado, incluso la conducta del niño.
Juan Carlos Cremata le da actualmente los toques finales a “Contigo pan y cebolla”, película que ya tiene fijada la fecha de su estreno, 24 de marzo, en homenaje al aniversario 55 del ICAIC. Esta historia es muy conocida pues se basa en una de las piezas teatrales más difundidas de las tablas cubanas. La versión cinematográfica constituye un homenaje a su
“Fátima”, la última película del actor Jorge Perugorría también esta en la etapa final de post- producción. La protagonizada Carlos Enrique Almirante y se basa en el cuento El parque de la fraternidad, de Miguel Barnet. Narra la historia de un original travesti, autoproclamada como la reina de las noches habaneras.
El director Jorge Perugorría durante el rodaje de Fátima
Fernando Pérez, por su parte trabaja junto a Edesio Alejandro en la estructuración de la banda sonora de “La pared de las palabras”, el más reciente proyecto de ambos.
Una sorpresa singular prepara Eduardo del Llano, quien está en la fase de post-producción de “Omega 3”, el primer largometraje de ciencia ficción cubano. Es una cinta post apocalíptica que cuenta con los protagónicos de Carlos Gonzalvo y Daylenis Fuentes. La tolerancia funciona como tesis fundamental de la historia.
Pavel Giroud planea comenzar a filmar a mediados del 2014 “El Acompañante”, una de las películas cubanas más laureadas en su etapa de desarrollo. Su historia transcurre en 1988 y al decir de su realizador tiene como protagonista a un gran boxeador al que sorprenden dopado en unas olimpiadas y lo sancionan. Parte del castigo es hacer una especie de servicio social en el Sanatorio de Los Cocos como acompañante del paciente más conflictivo. Ambos personajes tiene intereses chocantes, por lo que tienen que tienen que ajustar su manara de actuar. Uno quiere regresar al ring, para lo cual debe entrenar de manera clandestina y el otro quiere escapar del sanatorio. De ese pacto se deriva una relación muy intensa.
Sobre el reto de ser mujer en la Cuba de hoy, la femineidad y las esperanzas habla “Venecia”, el filme de Kiki Álvarez. La cinta cuenta las aventuras de tres jóvenes peluqueras que el día del cobro deciden ir a comprar un vestido. Ese es el punto de partida para una serie de peripecias que compondrán su exótico itinerario. La aventura dura hasta el otro día atravesando una noche que las dejará sin un centavo. Al amanecer y sin dinero, pero con muchas esperanzas en los bolsillos, sueñan con abrir un salón de belleza particular al que bautizarán como a la seductora ciudad de las góndolas.
Apoyada en las formidables actuaciones de Laura de la Uz, Luis Alberto García, Jorge Perugorría e Isabel Santos, Marilyn Solaya nos entrega Vestido de Novia. El filme, aborda el conflicto de Rosa Elena y Ernesto en La Habana de 1994. Ella, asistente de enfermería; él jefe de una brigada de construcción. Ambos se enamoran, se casan e intentan ser felices hasta que un secreto en la vida de ella amenaza esa armonía y los convierte en víctimas de la violencia, los prejuicios y estereotipos de una sociedad que aún se encuentra regida por actitudes machistas y patriarcales.
Fotograma de La pared de las palabras, de Fernando Pérez
La próxima película de Gerardo Chijona será una comedia que le inspiró Balas sobre Brodway, de Woddy Allen. Se trata de “La cosa humana”, una mirada al mundo de la delincuencia cubana pero de una forma satírica e irónica, porque los delincuentes son ilustrados, citan a Joyce y filosofan todo el tiempo. Chijona se arriesgará con actores experimentados pero con muy poca experiencia en la comedia como Laura de la Uz y Carlos Enrique Almirante.
Y como punto final a este primer resumen de “lo que viene en el cine cubano este año”, toca mencionar “Vuelos prohibidos”, título en producción del último proyecto cinematográfico de Rigoberto López, quien actualmente rueda entre París y La Habana.


jueves, 12 de diciembre de 2013

El Caribe en el XXXV Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, 2013



Relación de filmes realizados en el Caribe, que se proyectan en el marco del XXXV Festival del Nuevo Cine Latinoamericano 

( 5 al 15 de diciembre)

SELECCIÓN OFICIAL EN CONCURSO
Cortometrajes

Puerto Rico, República Dominicana | 2013 | Ficción | 14′ | HD | Color
DOCUMENTAL

Puerto Rico | 2013 | Documental | 84′ | HD | Color

R. Dominicana, Estados Unidos | 2013 | Documental | 44′ | HD | Color

DESDE OTROS FESTIVALES: TRINIDAD Y TOBAGO


Aruba, Antillas Holandesas, Estados Unidos | 2013 | Ficción | 9′ | HD | Color

Bahamas | 2013 | Ficción | 10′ | HD | Color

Barbados | 2013 | Ficción | 10′ | HDCam | Color

Barbados | 2013 | Ficción | 97′ | HD | Color

Haití, Francia | 2012 | Documental | 61′ | HD | Color

Martinica, Guadalupe | 2013 | Ficción | 15′ | HD | Color

Suriname, Aruba, Holanda | 2013 | Documental | 70′ | HD | Color

Trinidad y Tobago | 2012 | Ficción | 20′ | HD | Color





SECCIÓN: LATINOAMÉRICA EN PERSPECTIVA






Puerto Rico | 2013 | Documental | 60′ | DVCAM | Color
Curaçao | 2013 | Documental | 40′ | HIGH DEFINITION | Color

República Dominicana | 2013 | Documental | 12′ | HD | Color


Puerto Rico | 2012 | Ficción | 97′ | HD | Color

República Dominicana | 2013 | Ficción | 15′ | HD | Color

Jamaica | 2013 | Documental | 80′ | HD | Color


jueves, 21 de noviembre de 2013

Novedades en el XXXV Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana



Se celebrará entre 5 al 15 de diciembre próximo y competirán 125 filmes, distribuidos en varias categorías: 21 largometrajes de ficción, 22 mediometrajes y cortos de ficción, 21 óperas primas, 30 documentales y 31 animados

El Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana arriba a su edición 35. Por primera vez no estará presente su fundador, Alfredo Guevara, quien dirigió este certamen desde su fundación, en 1979, hasta su fallecimiento en abril pasado. Iván Giroud ha asumido la dirección general del evento.


El festival se celebrará entre 5 al 15 de diciembre en diez salas de cine de la capital, exhibirá unos 540 audiovisuales, tanto de América Latina como del resto del mundo. De ellos, estarán en competencia 125 filmes, distribuidos en varias categorías: 21 largometrajes de ficción, 22 mediometrajes y cortos de ficción, 21 óperas primas, 30 documentales y 31 animados. México, Cuba, Brasil y Argentina serán los países más representados entre los candidatos a los premios Coral. Por otro lado, concursarán 25 guiones inéditos y 33 carteles. Del resto del mundo se exhibirán 108 filmes, organizados en las distintas muestras paralelas (cine alemán, británico, canadiense, checo, español, polaco y de Corea del Sur).
Por primera vez, el Festival no contará con el liderazgo de su fundador  y presidente durante 34 ediciones, Alfredo Guevara. Entonces, ¿cómo pensar, concebir y diseñar un Festival sin Alfredo? Fue esta la interrogante que Iván Giroud, -actual Presidente del Festival, y también Director de la Casa del Festival-, y su equipo de trabajo se plantearon durante toda la organización del evento. La respuesta es sencilla. En palabras del propio Giroud: “la presencia de Alfredo atravesará todo el Festival, porque Alfredo y el Festival son indivisibles.”
Como merecido homenaje, la 35 Edición del Festival, ha organizado, entre otras actividades, la proyección de seis programas de 90’ min. del Noticiero ICAIC Latinoamericano (emisiones correspondientes a la primera década del Noticiero), anos en que Alfredo era una de la personas que más apoyó ese proyecto desde su nacimiento. Fundado por el cineasta Santiago Álvarez, los Noticieros ICAIC figuran en el Registro de la Memoria del Mundo, de la UNESCO, desde el año 2009.
Alfredo Guevara
“Diez filmes para salvar”, es otra sección homenaje compuesta por una selección personal hecha por el antiguo director del Festival. Igualmente se recordará a dos artistas cubanos, fallecidos este año: el productor Camilo Vives, con la película Una pelea cubana contra los demonios, de Tomás Gutiérrez Alea, y el realizador Daniel Díaz Torres, del cual se mostrará un Noticiero ICAIC y cuatro obras de ficción, entre ellas la censurada en los años 90, Alicia en el pueblo de maravillas.
Otro de los homenajes del Festival será al artista cubano de la plástica Servando Cabrera, en el 90 aniversario de su natalicio. La fuente de la vida, una muestra integrada por 20 lienzos eróticos del artista –pertenecientes a la colección del Museo Biblioteca Servando Cabrera Moreno (MBSCM)–, será expuesta en la Galería El reino de este mundo, de la Biblioteca Nacional José Martí, del 22 de noviembre al 14 de diciembre, como parte del programa de exposiciones transitorias que organiza el evento. La fuente de la vida es otro cumplido a Guevara, admirador de la obra del pintor, quien inauguró en 1998 una exposición de igual nombre en la Galería Servando, del Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC).
El Sector Industria, iniciativa que arriba a su sexta edición, ofrecerá un sustancioso programa de clases magistrales, presentación de fondos para la producción, el espacio Nuevas Miradas, el esperado taller de guiones, y la presentación de los proyectos aspirantes al Premio de Posproducción del ALBA Cultural “Nuestra América Primera Copia”, consolidando así al Festival como uno de los más influyentes del área, en tanto se perfila como plataforma de lanzamiento para el cine de la región.
En cinco años este Premio ha posibilitado la culminación de 16 filmes, constituyéndose como uno de los más importantes del certamen. En esta ocasión, de las más de 70 obras que aplicaron al Premio, resultaron finalistas 7 proyectos: los largometrajes de ficción La Salada (Dir. Juan Martín,  Argentina, 2012), Historia del Miedo (Benjamín Naishtat, Argentina,  2013), R. Lorena (Isidora  Marras, Chile,  2012), Vestido de Novia (Marilyn Solaya, Cuba,  2013), Venecia (Enrique Álvarez, Cuba, 2013), Feriado (Diego Araujo, Ecuador,  2013); y el documental 119 Esperanzas (Luis Alberto Parra, Chile, 2013).
Iván Giroud
Entre los cambios de la 35 Edición, el apartado “Hecho en Cuba” desaparece con el propósito de insertar los filmes cubanos dentro del panorama general latinoamericano. En aras también de organizar mejor los ciclos de exhibiciones, el espacio “Latinoamérica en Perspectiva” ha creado una serie de subcategorías en función de los tópicos, tendencias, y focos temáticos de las películas que se presentarán. De esta manera, nacen los segmentos “A medianoche”, sobre cine de terror; “A sala llena”, que agrupa filmes de gran popularidad; “Cuestión de Fe”, dedicado a cintas de argumento religioso; “Historias de violencia”, sobre películas que muestran la violencia en todas sus manifestaciones; “Vanguardias”, donde se exhibirán las obras más arriesgadas en términos de lenguaje; “La hora del corto”; “Arte y tradición”, “Ciudades y otros paisajes”, “Éxodos” “Los colores de la diversidad”, “Memoria”, entre otros. Estas clasificaciones mutarán siempre en cada edición del Festival, dependiendo de las nuevas zonas temáticas que se detecten.
De los eventos teóricos destaca este año el seminario “¿Nuevo? ¿Cine? ¿Latinoamericano?”, a desarrollarse entre los días 9 y 10 de diciembre, en el Hotel Nacional, y el cual centrará sus debates en los desafíos de la producción audiovisual contemporánea antes los cambios tecnológicos y las nuevas dinámicas mundiales de distribución y exhibición.
Entre las exposiciones de arte que tradicionalmente organiza el Festival, se presentarán este año: De eros, vampiros y otras escenas similares, de Juan Padrón (12 de diciembre, Centro Hispanoamericano de Cultura); La Isla del día después, de Luis Enrique Camejo (5 al 31 de diciembre,  Galería Servando Cabrera); Para los niños se hace esta fiesta, de Pedro Abascal (5-31 de diciembre, Centro Hispanoamericano de Cultura); “Cuba iluminada”, de Héctor Garrido, con fotos de 100 personalidades relevantes de la cultura cubana, en Amargura # 60, la Habana Vieja; entre otras.
Se podrán valorar además dos docenas de producciones que han intervenido en otros festivales del continente a lo largo de este año: los de Gramado (en Brasil), Trinidad y Tobago, Vancouver (Canadá) y Mérida (Venezuela). Debe señalarse en esta muestra la participación de varias islas de las Antillas Menores, como Barbados, Aruba, y Trinidad y Tobago.
Llegarán muestras no competitivas de Alemania, Reino Unido, Canadá, República Checa, Corea del Sur, España y Polonia, con 52 títulos de ficción. Y de los siete documentales, cabe destacar la película irlandesa “Here was Cuba”, acerca de la Crisis de los Misiles de 1962.
De los filmes del “panorama contemporáneo internacional”, Francia aporta 8 cintas (la mitad en coproducción), y Estados Unidos 4. De China se incluye un título reciente de Zhang Yimou, Amor bajo el espino blanco (2010), y de Nigeria se trae la ficción histórica Medio sol amarillo. Aparte de las cintas de ficción, se proyectarán 4 documentales independientes, realizados en Estados Unidos durante los últimos dos años.
El público disfrutará de algunas presentaciones especiales, como los documentales Serrat y Sabina: el símbolo y el cuate; Mercedes Sosa, la voz de Latinoamérica, y La historia no contada de los Estados Unidos, una serie de doce episodios de Oliver Stone. También Mundo invisible, a través de un mosaico de relatos breves, en el que colaboraron directores como Guy Maddin, Theo Angelopoulos y Wim Wenders.
Para la noche de inauguración, el día 5 de diciembre en el Teatro Karl Marx, se prevé la presentación de Danza Contemporánea de Cuba; la exhibición de un material audiovisual realizado por Luis Ernesto Doñas, sobre el 35 Aniversario del Festival y la figura de Alfredo Guevara; así como la proyección del filme chileno Gloria, de Sebastián Lelio, 2013,  ganadora del Oso de Plata a la mejor actriz (Paulina García) en el pasado Festival de Cine de Berlín.

LISTA DE LARGOMETRAJES / CONCURSO DE FICCIÓN

ARGENTINA (4)
"La Paz" de Santiago Loza
"La reconstrucción" de Juan Esteban Taratuto
"Pensé que iba a haber fiesta" de Victoria Galardi
"Wakolda" de Lucía Puenzo
BOLIVIA (1)
"Tierra sin mal / Yvy maraey" de Juan Carlos Valdivia Flores
BRASIL (2)
"Memorias cruzadas/ A memória que me contam" de Lúcia Murat
"Edén / Éden" de Bruno Safadi
CHILE (3)
"Cirqo" de Orlando Lübbert
"Gloria" de Sebastián Lelio
"El futuro" de Alicia Scherson
CUBA (2)
"Boccaccerías habaneras" de Arturo Sotto Díaz
"Jirafas" de Enrique Álvarez Martínez
ECUADOR (1)
"No robarás... (a menos que sea necesario)" de Viviana Cordero
MÉXICO (4)
"Club Sándwich" de Fernando Eimbcke
"Tercera llamada" de Francisco Franco
"Las horas muertas" de Aarón Fernández Lesur
"Heli" de Amat Escalante
PERÚ (1)
"El mudo" de Daniel Vega, Diego Vega
URUGUAY (1)
"El lugar del hijo" de Manuel Nieto Zas
VENEZUELA (2)
"Piedra, papel o tijera" de Hernán Jabes
"Pelo malo" de Mariana Rondón